Graciano Gómez, otro compositor cubano.

Nunca me había puesto a investigar sobre Graciano Gómez. Sabía que era el compositor de una de las canciones de un disco de María Teresa Vera que yo tenía. Eso no es na' es este tema, clasificado genéricamente como una guaracha-son en uno de los catálogos y en otro como un afro-son.
Buscando más sobre él pues he visto que tiene en su catálogo más de 100 composiciones entre boleros, canciones, guarachas, pregones, congas, guajiras, entre otros. Me llamó mucho la atención lo prolífero que fue. Nació en La Habana, un día como hoy, 28 de febrero, pero de 1895, murió el 22 de mayo de 1980. Se dice que fue un excelente guitarrista acompañante con una técnica bastante depurada. Acompañó a figuras de la trova como a Oscar Hernández y a la propia María Teresa Vera.
Fundó también algunos grupos un quinteto que se llamó Selecto y también el Septeto Matancero. A veces hay figuras que posiblemente no fueron las más renombradas pero que su historia está ahí lista para ser descifrada. Los dejo con "Eso no es na'":




Bibliografía consultada:

• Zoila Gómez y Mayra A. Martínez. «Aquí hay Graciano para rato...». Revolución y Cultura (La Habana) (94): 66-69, junio de 1980.
• Margarita Mateo Palmer. Del bardo que te canta. La Habana, Editorial Letras Cubanas, 1989.
• Ezequiel Rodríguez. Homenaje al compositor y trovador Graciano Gómez Vargas. La Habana, Dirección Municipal de Cultura de Centro Habana, 1978.
• "Diccionario Enciclopédico de la Música en Cuba". Instituto Cubano del Libro. Editorial Letras Cubanas, 2009. Consultada el: 18 de noviembre de 2010

El ensayo final pa la clase!

"Estereotipar, clase, Dulce María Loynaz, ´Cubanía´, y algo más"

“(Dulce María Loynaz) mantuvo siempre su cubanía, una cubanía orgullosa; (…) Claro!!!, Dulce María pertenece a una clase y nunca traiciona su clase, pero esa clase, clase alta, no le impidió jamás en la obra, en su vida, alejarse de la cubanía. (…) La cubanía de ella tenía naturalmente el humor, la ironía, la mezcla de dulzura con dureza, que puede caracterizar lo  cubano, los cubanos, las cubanas. (En uno de sus poemas se percibe la) (…) delicadeza al acercarse a una muchacha humilde y eso demuestra su cubanía. (…)”.

César López, escritor cubano, Premio Nacional de Literatura, Cuba.

Testimonio ofrecido en un programa televisivo que abordaba la presencia de la “Cubanía” en la obra de Dulce María Loynaz.

En mi opinión, estereotipar es limitar, es excluir y demuestra ignorancia. Dulce María Loynaz (1902-1997) es una de las grandes artistas de la cultura cubana, que entre sus múltiples reconocimientos cuenta con el Premio Miguel de Cervantes de Literatura. Ella pertenecía a una de las familias más importantes de la burguesía cubana desde el siglo XIX. Su familia no solo fue influyente económicamente hablando, sino que además fueron pilares relevantes dentro de todo el proceso de luchas por la liberación cubana del yugo español. Dulce María Loynaz, vivió y murió en Cuba, siempre expresó que "la hija de un soldado nunca abandonaba su campo de batalla". Cuando miré un programa televisivo cubano y, sobre todo, el testimonio que ofrece César López sobre ella, me sentí un poco molesta y bastante decepcionada. Quizás es por eso que en este ensayo quiero opinar acerca de lo que representan los estereotipos. Creo que con un razonamiento sobre el tema, podemos mejorar este mal hábito que es bastante común, y que tiene connotaciones bastante negativas.

De donde vienen los estereotipos? Originalmente un estereotipo era una impresión tomada en la imprenta de un molde de plomo que luego se utilizaba en el lugar del original. Esto desembocó en una metáfora sobre un conjunto de ideas preestablecidas que se podían llevar de un lugar a otro sin cambios. Cuando pensamos en este concepto dentro de nuestra realidad, nos encontramos que los estereotipos son resultados de un aprendizaje social a partir de un contacto repetido con representaciones enteramente construídas o bien filtradas a partir de nuestra educación e influenciada principalmente por el discurso de los medios de comunicación. Estereotipamos cuando opinamos a partir de una percepción simplista que se tiene sobre una persona o grupo de personas que están supuestas a tener en común ciertas habilidades, características, cualidades o conductas y a su vez funcionan a partir de categorías y status. Los estereotipos, en otras palabras, son esquemas de pensamiento preconstruídos que comienzan a compartir los individuos.

A partir de 1959, la sociedad cubana comenzó a presentar cambios radicales. Parte de ciertas campañas y la instauración en el país de un “sistema socialista” hacía que se renegara de todo lo que oliera a burguesía o al hecho de tener una “clase social”. Inconscientemente eso provocó en la sociedad cubana sumirse paulatinamente en cierta degradación educativa, inclusive de lo normal que debe de ser el hecho de tener buenas maneras. La cultura cubana, en mi opinión siempre ha estado desde su origen bien mestiza, y eso está por encima de las clases sociales. No creo que el hecho de ser humilde o de clase alta haga más o menos cubana una obra ni una persona. Pero el discurso de los medios se impone ante generaciones. El testimonio que ofrece César López sobre la escritora Dulce María Loynaz, es totalmente estereotipado y está dominado por como funciona todo el sistema de los medios en Cuba. Dulce María Loynaz nunca estuvo de acuerdo con el régimen imperante. Es por eso que tratando de justificar el hecho de hablar de Dulce María, es que caen en los estereotipos sobre lo que es la cubanía, en errados conceptos de lo que significa ser de “clase alta”. En otras palabras, como que siempre defendió la cubanía, a pesar de ser de clase, pues entonces podemos homenajearla o hablar de ella. Por un lado ser cubano va más allá de distinciones y clasificaciones, y por otro, creo que la grandeza de los artistas sobrepasa estereotipos y sistemas.

La cultura a la que pertenecemos nos hace leer la realidad mediada en gran parte por los contextos y medios de comunicación. Eso, sumado a nuestra propia  educación nos lleva a la construcción de estereotipos, los cuales debemos irremediablemente eliminar de nuestro pensamiento y opiniones porque tienen connotaciones negativas, puesto que están relacionados con prejuicios, que nos llevan a juzgar mal y a discriminar.

Para el disco de Interactivo "Que Lindo es el Amor"

Esto fue lo que hice cuando Ileana, amiga y representante de Interactivo, me pidió que oyera el disco y escribiera algo en plan notas del disco:

Es un compromiso para mí tener que hablar de Interactivo y la verdad que se me encuentran ciertos sentimientos. Interactivo significa mucho para mi generación, que pasamos esa adolescencia-juventud desde el 2001-2002 en adelante. Desde que surgió (2001) fue un fenómeno, que seguíamos, no solo jóvenes, el público era tremendamente variado, porque en realidad ofrecían para todos. Verlos en vivo era siempre un espectáculo desmedido: musicalmente tenían un espectro amplísimo (podías ir a oir jazz, funky, trova, rap, o lo que quisiera pasar), la proyección en escena, los solos, las canciones, las letras, los contextos y lo que representaban. Se vivía mucho furor y se adoptaban modas, vestuarios y actitudes. Interactivo se convirtió en uno de los pilares de ese mundo musical llamado“alternativo” en Cuba, y creo que lo encarnaba por excelencia, y que además no se encasillaba solamente en lo alternativo sino que con libertad transitaba por esos diferentes universos que son los géneros y tendencias a la hora de crear.

Interactivo, aglutinador de un equipo capaz de poder desdoblarse para hacer todo lo anterior, cada quién con su historia/experiencia musical y de vida, que vienen a juntarse para fluir en colectivo con un resultado diverso y de gran riqueza, la magia de ser distintos pero unidos.

Sus dos primeros discos “Goza Pepillo” (2006) y “Cubanos por el Mundo”(2010) representan todo eso también, un grupo creador en el sentido más amplio de la creación.

Llega este tercer disco, “Que lindo es el amor”e Interactivo tiene mucho más de 10 años de experiencias, de recorridos, de influencias y por lo tanto soluciones, transformaciones, como la misma vida, que traen nuevas maneras de creación y siempre evolución. El cambiante Interactivo sigue aglutinando a artistas con afinidades personales y musicales, dando también espacio y oportunidades a los que surgen, que son parte también de esa familia interactiva, que constantemente crece. La mayoría de este disco es resultado también de un repertorio que se ha ido cocinando, no solo en “Cocinalminstudio”, sino en las mismas presentaciones en vivo, y transmite mucho de eso, predominando la intención bailable porque es un tiempo en que se han volcado en esos lugares y público, que también ha tenido que evolucionar junto con ellos.“Que lindo es el amor”aunque por momento se puede pensar que tiene lo bailable, o la timba cubana como factor común e hilo conductor, nos sorprende con otras propuestas, que se van contrastando y relacionando entre sí y que junto a las diversas sonoridades, los invitados, la música y todo lo que fluye, siguen demostrando la capacidad de desdoblamiento que siempre ha tenido Interactivo. En este disco encontramos además citas que nos mezclan y vinculan tanto a Rubén Martínez Villena con Beethoven o Pablo Milanés o Adalberto Álvarez o coros que nos incitan a querer cantidad, a saber lo que Hollywood se pierde, a bailar o no con una rumba, tener eternos celos (o saber lidiar con ellos), unirnos los de allá y aquí, siendo casi lo mismo, acortar distancias y querer llegar junto a alguien, aclamar por poquitos, que los ideales sigan creciendo, que la felicidad vaya y venga, de ganas que matan sin miedo a la marea, y sobre todo poder decir puramente qué lindo es el amor!

No queda más que disfrutarlo y seguir creando.

SOS

Esto es algo que me produjo tanta risa que no lo puedo dejar pasar por alto. Ayer ví el video del rap, y pensé que eran bromas. Pero hoy cuando ví que era real, pues ufff. Aquí se ve la "ignorancia" y como cuando uno no sabe algo como puede adquirir otros significados. Es bastante decadente lo que pasa con este señor y peor aún que hay personas allí que lo están aplaudiendo. 

Hoy murió Paco de Lucía.

Todos los días muere la gente, pero siempre duele cuando es un artista y más aún cuando sucede de repente. Ya pasó este mismo mes con Santiago Feliú y ahora esta mañana murió Paco de Lucía. La vida es eso también, irse, aunque no lo esperemos muchas veces. Creo que debemos cuidarnos y vivir lo mejor posible, mientras estemos aquí. Los que dejan huella, que se van antes de tiempo, de alguna manera abren puertas para que otros sigan los caminos, aunque deberían de durar más tiempo y tener esa meta y responsabilidad, pero es así la vida y los cementerios están llenos de "imprescindibles".
He aquí un video que me gustó. La primera parte me parece bien interesante y simple a la vez, la forma en que Paco de Lucía se expresa y de lo que comenta. La otra parte es un video de Paco de Lucía junto con otro grande del flamenco, Camarón de la Isla, quien también se murió "antes de tiempo". Pues ya andarán a estas horas de nuevo reunidos y flamenqueando juntos.

Noticas

El otro día le explicaba a un amigo como analizar una canción, cosa que hago a menudo, pero cómo se analiza una canción??

LA IDEA GENERAL ES QUE:

hay que tener en cuenta, que se dice, como se dice y como está la música en función de lo que se quiere decir.

Analizas por separado:

letra: concordancia, si rima bien, temática, como se aborda, medios expresivos (si los hay), que se quiere decir más allá de lo que aparentemente se dice. en fin....

luego la música igual:

sus medios expresivos (melodía, ritmo, armonía, textura, estructura, etc...)

Luego como es la relación música texto.

Una rara grabación de María Teresa Vera y Manuel Corona.

Buscando cosas encontré esta rara grabación de María Teresa Vera junto con el propio Manuel Corona. No la había escuchado antes. Sé que María Teresa y Corona, además de ser amigos y de que ella fuera la intérprete de la obra de él por excelencia, pues además grabó cosas con él. Nunca tuve nada de esto. Esta es la primera que escucho y por eso la comparto con mucho gusto. Al parecer es de 1920. María Teresa fue siempre bien osada en cantar diferentes géneros. Aunque por lo general se le conoce por cantar trova, aquí la vemos en una buena rumba, y con tremenda actitud, sin perder cierta sutileza y encanto. Disfrútenla!